光が死んだ夏のあらすじを解説！ネタバレやパクリ疑惑の真相は？

2025年7月7日

当サイトはアフィリエイト広告を利用しています。

まるのじブログ | 光が死んだ夏のあらすじを解説！ネタバレやパクリ疑惑の真相は？

「このマンガがすごい！2023」オトコ編で堂々の第1位に輝き、大きな話題を呼んでいる漫画『光が死んだ夏』。その独特な世界観と忍び寄るような恐怖に、多くの読者が引き込まれています。

この記事では、読者が最も知りたい光が死んだ夏のあらすじを基軸に、物語の核心に触れるネタバレや、一部で囁かれるパクリ疑惑の真相について深掘りします。また、作品の魅力である不気味で怖いと評されるテーマ、物語の舞台は何県で方言はどこなのか、原作漫画が何巻まで出ていて累計で何万部売れましたか？といった基本的な疑問にもお答えします。さらに、待望のアニメ化に関する声優情報、ファンの間で考察が交わされるよしきとヒカルはどっちが受けなのかという関係性、そして気になる最終回のネタバレ予想まで、あらゆる角度から徹底的に解説していきます。

この記事のポイント4つ☝️

『光が死んだ夏』の基本的なあらすじと物語の背景
作品のテーマや、パクリと噂される疑惑の真相
登場人物の関係性や物語の核心に触れるネタバレ
待望のアニメ化に関する声優キャストや放送情報

光が死んだ夏あらすじと作品の基本情報

作者は誰？発行部数と掲載誌情報
舞台は何県？方言はどこの言葉？
作品の根幹にある哲学的なテーマ
この漫画は怖い？ホラー要素を解説
原作漫画は現在何巻まで発売中？

作者は誰？発行部数と掲載誌情報

『光が死んだ夏』の驚異的な人気を支えているのは、新進気鋭の作家と、現代的なメディア展開です。ここでは、作者のプロフィール、驚異的な発行部数、そして連載されている掲載誌について詳しく解説します。

作者は「モクモクれん」先生

本作の作者は、モクモクれん先生です。驚くべきことに、『光が死んだ夏』が初の商業連載作品であり、本作で華々しいデビューを飾りました。

もともと漫画家を志していたわけではなかったそうですが、コロナ禍の時間を活用して自身の構想を形にし、2021年にTwitter（現X）上で短編を公開。その独特な世界観と胸を抉るような物語が瞬く間に大きな反響を呼び、複数の出版社から声がかかった末に連載デビューに至ったという、まさに現代を象徴する経歴の持ち主です。

先生自身、大のホラー好きを公言しており、特に日本のジメっとした空気感を持つJホラーや、主観視点で描かれるPOV（Point of View）ホラーから強い影響を受けていると語っています。その深い知見が、本作のじわじわと精神を侵食するような恐怖演出に繋がっているのです。

シリーズ累計300万部突破の発行部数と輝かしい受賞歴

前述の通り、本作は新人作家のデビュー作としては異例の大ヒットを記録しています。

結論として、シリーズ累計発行部数は2024年12月時点で電子版を含め300万部を突破しており、2025年7月のアニメ放送開始に伴い、その勢いはさらに加速していると考えられます。

主な受賞歴

単なる売上だけでなく、漫画好きや批評家からも極めて高い評価を受けており、数々の権威ある漫画賞を受賞しています。

「このマンガがすごい！2023」オトコ編第1位
「次にくるマンガ大賞2022」Webマンガ部門 Global特別賞
「全国書店員が選んだおすすめコミック2023」第5位
「第7回みんなが選ぶTSUTAYAコミック大賞」第7位

これらの受賞歴が、作品の持つ確かな実力と面白さを客観的に証明しています。

掲載誌はWeb漫画サイト「ヤングエースUP」

『光が死んだ夏』は、KADOKAWAのWeb漫画サイト「ヤングエースUP」にて現在も連載中です。単行本は「角川コミックス・エース」のレーベルから刊行されています。

無料で最新話を追いかけられる！

「ヤングエースUP」の大きな特徴は、基本的に無料で最新話を読むことができる点です。単行本の発売を待てない方は、公式サイトをチェックすることで、物語の最前線を追いかけることが可能です。スマートフォンアプリも配信されているため、手軽にアクセスできるのも魅力の一つです。

このように、SNSでの発見からWeb連載でのヒット、そして単行本の爆発的な売上へと繋がる流れは、デジタル時代における新しいヒットの形を体現していると言えるでしょう。

光が死んだ夏コミック 1-6巻セット (カドカワコミックスAエース)

KADOKAWA

Amazon

楽天市場

ポチップ

舞台は何県？方言はどこの言葉？

『光が死んだ夏』の物語に底知れない深みとリアリティを与えているのが、閉鎖的で不穏な空気が漂う田舎の集落という舞台設定です。作中で交わされる独特な方言も、その雰囲気を一層際立たせています。ここでは、物語の舞台となっている場所のモデルや、登場人物たちが話す言葉のルーツについて、深く掘り下げて解説します。

まず、物語の主な舞台である「クビタチ」という集落は、作者モクモクれん先生による架空の地名です。そのため、実在する特定の県や市町村がそのままモデルになっているわけではありません。しかし、登場人物たちの会話で使われる方言は「三重県」の言葉を参考にしていることが判明しています。

方言は「三重弁」がモデル

この事実が明らかになったのは、YouTubeで公開された公式ボイスコミックがきっかけでした。制作にあたり、三重県出身の声優が方言指導として参加したことから、作中の言葉が三重弁に基づいていることが分かりました。

作者はインタビューで、関西弁とは少し違う「絶妙なライン」の方言を探していたと語っています。三重弁は、近畿地方と東海地方の文化が混ざり合う地域性から、独特のイントネーションや語彙を持っています。例えば、作中で使われる「えらい（しんどい、疲れた）」「〜やん」「あかん」といった言葉は、三重県を含む広い地域で使われますが、その組み合わせや響きが、本作の求める独特の空気感に合致したのでしょう。

「境界」としての三重弁

三重県は、地理的にも文化的にも「境界」に位置する地域です。この「境界性」は、日常と非日常、生と死、人間と人ならざる者の境界線上で揺れ動く『光が死んだ夏』のテーマと、不思議なほどに共鳴していると言えます。作者が意図したかは定かではありませんが、この方言の選択が、物語の象徴性をさらに高めているのは興味深い点です。

作者の原風景が息づく舞台設定

一方で、舞台となる集落の具体的な風景は、モクモクれん先生自身の原体験が色濃く反映されています。先生は、山と海の境にある集落で唯一の商店を営んでいた祖母の家を訪れた際の記憶が、本作のインスピレーションの源泉であると明かしています。

古い磨りガラスの窓、黒電話、そしてプライバシーの概念が希薄で近所の人々が勝手に出入りするような、濃密な人間関係。これら昭和のノスタルジーを感じさせる風景が、閉鎖的なコミュニティならではの安心感と息苦しさが同居する独特の空気を作り出しています。読者が感じるリアリティは、こうした作者の個人的な記憶の断片から生まれているのです。

「クビタチ」の名が暗示するものと閉鎖空間の恐怖

「クビタチ」という不穏な地名も、物語の考察を深める上で重要な要素です。この名前は「首断ち」や「首館」といった言葉を連想させ、古くから続く何らかの因習や祟りの存在を暗示しているかのようです。

閉鎖空間がもたらすサスペンス効果

田舎の閉鎖的なコミュニティという舞台設定は、ホラー作品において非常に効果的に機能します。

情報の伝播：噂話や悪い知らせが瞬く間に広がり、登場人物を精神的に追い詰める。
外部との断絶：助けを呼ぶことが難しく、問題が内部で「処理」されやすい状況を生む。
因習の存在：古い風習や土着信仰が根強く残っており、超常的な現象が起きても受け入れられやすい土壌がある。

このように、『光が死んだ夏』の舞台は単なる背景ではありません。方言、風景、地名、そして閉鎖性といった全ての要素が緻密に絡み合い、物語の恐怖と切なさを増幅させる、いわばもう一人の登場人物として機能しているのです。

作品の根幹にある哲学的なテーマ

『光が死んだ夏』が多くの読者の心を掴んで離さないのは、単にホラーとしての恐怖だけでなく、物語の根底に横たわる深く、そして普遍的な哲学的テーマがあるからです。
本作は、読者自身の存在や人間関係のあり方について、静かに、しかし鋭く問いを投げかけてきます。

物語の核心を貫いているのは、「同一性」をめぐる問いです。そして、その問いを最も象徴的に表現しているのが、「スワンプマン（沼男）の思考実験」という有名な哲学的概念なのです。

「スワンプマンの思考実験」とは？

「スワンプマンの思考実験」とは、1987年にアメリカの哲学者ドナルド・デイヴィッドソンによって提唱された思考実験です。その内容は、以下のようなものです。

ある男がハイキング中に沼のそばで雷に打たれて死んでしまう。時を同じくして、すぐそばの別の沼に再び雷が落ち、偶然にも死んだ男と原子レベルで全く同じ組成の存在（スワンプマン）が生成された。
このスワンプマンは、元の男の記憶や性格、友人たちの顔まで完璧にコピーしている。彼は沼から出て、元の男の家に戻り、何食わぬ顔で生活を始める。さて、このスワンプマンは、死んだ男と「同一人物」と言えるだろうか？

物理的には全く同じでも、歩んできた歴史、つまり因果的な連続性が断絶している存在を、我々は「本人」と認めることができるのか。この難問が、本作の物語構造そのものに組み込まれています。

補足：もう一つの同一性の問題「テセウスの船」

同一性を問う思考実験には、「テセウスの船」という有名なパラドックスもあります。これは「ある船の朽ちた部品を少しずつ新しいものに交換していき、最終的に全ての部品が入れ替わった時、その船は元の船と同じものと言えるか？」という問いです。
スワンプマンが「歴史のない完全なコピー」を問うのに対し、テセウスの船は「連続性を保ったまま中身が入れ替わる」状況を問います。どちらも「同じであるとはどういうことか」を考えさせる点で、本作のテーマと深く通底しています。

よしきの葛藤にみる「受け入れる心」の複雑さ

作中では、このスワンプマンの問いが、主人公よしきの視点を通して痛切に描かれます。彼の目の前にいる「ヒカル」は、姿も声も、そして共有してきたはずの記憶も、全てが生前の親友・光のものです。
しかし、よしきは直感的に「こいつは光ではない」と確信しています。

ここでの重要な問いは、「よしきはなぜ、偽物だと知りながらヒカルとの日常を選んだのか？」という点にあります。論理的に考えれば、それは「光ではない」のだから拒絶すべきかもしれません。
しかし、よしきは親友を失った耐えがたいほどの喪失感を埋めるため、ヒカルという「完璧な代用品」に依存してしまうのです。

これは、人間の感情が単純な論理では割り切れないことを示唆しています。「本物か偽物か」という事実よりも、「そばにいてほしい」という切実な願いが勝ってしまう心の揺らぎ。
この生々しい感情の描写こそが、多くの読者の共感を呼び、物語に引き込む強力なフックとなっています。

ヒカルの存在が問う「自分らしさ」の獲得

一方で、物語は「スワンプマン」当事者であるヒカルの視点からも、「自分とは何か」を問いかけます。彼は光の記憶を持っていますが、それは借り物の過去に過ぎません。彼自身には、生まれ、育ってきた「歴史」が存在しないのです。

当初、感情が希薄だったヒカルは、よしきとの交流を通じて、喜びや悲しみ、そして「好き」という強い執着を学びます。これは、彼が単なる「光のコピー」から、よしきとの関係性の中で「ヒカル」という唯一無二の新しい存在へと変化していく過程です。
言い換えれば、過去の歴史ではなく、現在の行動と他者との関わりによって「自分らしさ」を定義していくという、実存主義的なテーマをも内包しているのです。

『光が死んだ夏』は、スワンプマンという哲学的な装置を、よしきの「喪失と依存」の物語と、ヒカルの「自己の探求」の物語という二つの側面から描くことで、テーマに圧倒的な深みを与えています。それは、私たち自身が「自分とは何か」「大切な人との繋がりとは何か」を改めて見つめ直すきっかけを与えてくれる、静かで力強い問いかけなのです。

この漫画は怖い？ホラー要素を解説

『光が死んだ夏』はホラー作品として紹介されることが多いですが、その「怖さ」は一体どのような種類のものなのでしょうか。

結論として、本作の恐怖は、突然驚かせるようなジャンプスケアではなく、じわじわと精神を侵食してくるような心理的・雰囲気的なホラーが中心です。いわゆる「Jホラー」と呼ばれるジャンルに近い恐怖演出が特徴です。

具体的には、以下のような要素が作品の「怖さ」を構築しています。

日常に潜む非日常

見慣れた田舎の風景や、いつも通りの友人との会話。そんな当たり前の日常が、少しずつ異質なものに歪んでいく過程が巧みに描かれます。「何かがおかしい」という違和感が、常に読者の背筋を這い上がってくるような不気味さがあります。

正体不明の存在への畏怖

光に成り代わった「ナニカ」や、集落に現れる怪異は、多くの場合その正体や目的がはっきりと語られません。理由のわからないもの、理解の範疇を超えたものに対する根源的な恐怖が、読者の想像力を掻き立てます。

独特な擬音表現

本作の大きな特徴として、擬音が手書きではなく、あえて明朝体などの活字フォントで表現される点が挙げられます。これにより、漫画の世界に不釣り合いな音が鳴り響いているかのような異質さが生まれ、視覚と聴覚の両方から不安を煽る効果を生んでいます。

作者自身もホラー愛好家であり、特に「怖い感じが来る寸前」のゾワゾワする感覚を大切にしていると語っています。そのため、ショッキングな描写よりも、不穏な空気を丁寧に積み重ねていくことで、読者に深い恐怖体験を提供しているのです。

原作漫画は現在何巻まで発売中？

光が死んだ夏』の物語に引き込まれ、続きが気になっている方も多いでしょう。

2025年7月現在、原作漫画は6巻まで発売されています。そして、ファン待望の最新7巻は2025年7月4日に発売が予定されています。

巻数	発売日
1巻	2022年3月4日
2巻	2022年10月4日
3巻	2023年6月2日
4巻	2023年12月4日
5巻	2024年6月4日
6巻	2024年12月4日
7巻	2025年7月4日

連載はどこで読める？

『光が死んだ夏』は、KADOKAWAのWeb漫画サイト「ヤングエースUP」にて連載されています。最新話は基本的に無料で読むことができるため、単行本の発売が待ちきれない方は、連載をチェックすることをおすすめします。

作者のモクモクれん先生によると、物語は3部構成の最終章に突入したとのことですが、まだ「折り返しに入ったかな？」という段階だそうです。そのため、完結まではまだしばらくかかると予想され、全体では12巻から15巻ほどになるのではないかと見られています。

★最新刊の限定版はこちらから★

光が死んだ夏 7 ラバーストラップ付き限定版 (角川コミックス・エース)

著:モクモクれん

Amazon

楽天市場

ポチップ

光が死んだ夏あらすじから深掘るネタバレと考察

物語の核心に迫るネタバレ解説
囁かれるパクリ疑惑の真相を検証
よしきとヒカルはどっちが受けなの？
注目のアニメ声優キャスト一覧
気になる最終回ネタバレを徹底考察
光が死んだ夏あらすじの要点まとめ

物語の核心に迫るネタバレ解説

ここからは、『光が死んだ夏』の物語の核心に触れる重要なネタバレを含みます。未読の方はご注意ください。

本作の根幹をなす最大の謎、それは主人公よしきの親友・光の身に何が起きたかです。物語の冒頭で、よしきは光の姿をした存在に「お前やっぱ光ちゃうやろ」と問いかけます。これが物語の出発点です。

結論として、本物の光は山で事故に遭いすでに死亡しています。そして、よしきの前にいる「ヒカル」は、光の遺体に宿った「ノウヌキ様」と呼ばれる得体の知れないナニカです。

重要なプロットポイント

よしきの葛藤：よしきは、親友の死を受け入れられず、偽物だと知りながらも「ヒカル」との日常を選びます。この歪んだ共依存関係が、物語の中心的な推進力となります。
ヒカルの変化と学習：元々感情を持たなかったヒカルは、よしきと過ごす中で人間の感情、特に「好き」という気持ちを学んでいきます。しかし、命の価値観などが人間とは絶望的に異なり、それが新たな悲劇や恐怖を生み出します。
事件の連鎖：ノウヌキ様が山から下りてきたことで集落の力の均衡が崩れ、様々な怪事件が発生し始めます。よしきとヒカルは、否応なくその渦中へと巻き込まれていくのです。
ヒカルの自己犠牲：同級生の朝子を殺しかけた事件をきっかけに、よしきとの価値観の違いを痛感したヒカルは、よしきに受け入れてもらうため、自らの力を半分に裂いて弱体化するという衝撃的な行動に出ます。

このように、物語は単なるホラーではなく、失われた親友の代用品に依存してしまうよしきの悲痛な心理と、人間になろうとする異質な存在の純粋で危険な愛情が交錯する、切ない青春物語の側面も持っているのです。

囁かれるパクリ疑惑の真相を検証

人気作品の宿命とも言えますが、『光が死んだ夏』にも一部で「他の作品に似ている」「パクリではないか」という声が上がることがあります。

結論から述べると、本作に明確な盗用やパクリと断定できる要素はなく、これらの指摘は作品のテーマや設定の類似性から来る印象論であると考えられます。

具体的に、類似性が指摘される作品と、その比較検証は以下の通りです。

『チェンソーマン』との比較

最も多く名前が挙がるのが『チェンソーマン』です。特に、黒髪でクールな「よしき」と、快活で少しズレている「ヒカル」のキャラクター造形が、『チェンソーマン』のアキとデンジのコンビを彷彿とさせると言われます。しかし、これは少年漫画における王道的なキャラクター配置の一つであり、これをもってパクリとするのは無理があるでしょう。

『寄生獣』や『Another』との比較

「日常に潜む異物」「身近な人間が乗っ取られる」という設定が『寄生獣』に、「閉鎖的な田舎町で起こる怪異」という点が『Another』に似ているという意見もあります。しかし、これらのテーマはホラーやサスペンスというジャンルにおいて古くから使われてきた普遍的なものです。『光が死んだ夏』は、これらの王道的な設定を土台としながらも、「喪失と依存」という極めて個人的で内面的な感情に焦点を当てることで、独自の物語を構築しています。

言ってしまえば、これらの類似点の指摘は、むしろ『光が死んだ夏』が多くの読者の心に響く「普遍的な面白さ」のツボを押さえている証拠とも言えるかもしれません。過去の名作から影響を受け、その上で新しい表現を模索することは、創作活動においてごく自然なプロセスです。

したがって、「パクリ」という批判は的外れであり、本作は独自のオリジナリティを持った作品であると結論付けられます。

よしきとヒカルはどっちが受けなの？

『光が死んだ夏』は、よしきとヒカルの間の強烈な執着や依存関係が描かれるため、特に腐女子層の読者の間で「二人の関係性（カップリング）」についての考察が活発に行われています。

その中でも「どっちが受け（ボトム）で、どっちが攻め（トップ）なのか」という議論は定番のテーマです。これに対する明確な答えはありませんが、一般的には「ヒカルが受け」として捉える見方が多いようです。

その理由としては、以下のような点が挙げられます。

よしきに拒絶されることを極端に恐れ、依存している様子。
よしきの感情や言動に一喜一憂し、振り回されている描写。
人間的な常識に欠け、よしきに「教えてもらわなければ」ならないという立場。
「わかっててもお前を好きなんやめられん…ッ！！！」という台詞に代表される、感情的な純粋さや脆さ。

作品の出自とジャンル

本作の原型は、作者のモクモクれん先生がPixivで公開していた創作BL（ボーイズラブ）漫画でした。そのルーツを知っている読者からすると、二人の関係性を恋愛的に解釈するのは自然な流れと言えます。ただし、商業連載版の『光が死んだ夏』は、KADOKAWAの青年誌レーベルから出版されており、公式ジャンルは「ホラー」「サスペンス」「ブロマンス」とされています。

もちろん、クールに見えてヒカルの存在に精神的に依存しきっている「よしきが受け」と解釈する読者もいます。結局のところ、公式にカップリングが定義されているわけではないため、どちらの解釈も読者の自由です。この解釈の余地こそが、キャラクターの魅力をより一層深めている要因の一つと言えるでしょう。

注目のアニメ声優キャスト一覧

待望のテレビアニメ化が発表され、大きな注目を集めている『光が死んだ夏』。物語の世界観を彩る声優陣も、実力派が揃いました。

2025年7月5日からの放送に先立ち、主要キャラクターのキャスト情報と、主題歌を担当するアーティストを以下にまとめます。

キャラクター	担当声優	主な出演作
辻中佳紀（よしき）	小林千晃	『マッシュル-MASHLE-』マッシュ・バーンデッド
ヒカル	梅田修一朗	『負けヒロインが多すぎる！』温水和彦
山岸朝子	花守ゆみり	『ゆるキャン△』各務原なでしこ
暮林理恵	小若和郁那	『オーバーロード』ツアレ
田中	小林親弘	『ゴールデンカムイ』杉元佐一

主題歌情報

アニメの世界観をさらに盛り上げる主題歌も、現在の音楽シーンを代表する豪華アーティストが担当します。

オープニングテーマ：Vaundy 「再会」
エンディングテーマ：TOOBOE 「あなたはかいぶつ」

ちなみに、単行本発売時に制作されたボイスコミックでは、よしき役を大野智敬さん、ヒカル役を根岸耀太朗さんが担当していました。豪華声優陣が複数パターン演じたPVも話題となり、アニメ化への期待を以前から高めていました。アニメで声優陣がどのようにキャラクターに命を吹き込むのか、放送が今から待ち遠しいですね。